Er ist gekommen in Sturm und Regen: Ein Lied

Q: Wie verhält sich die Nummerierung (Op. 12 ↔ Op. 37)?

Claras Lied ist Op. 12 Nr. 1; in der gemeinsamen Ausgabe erscheint es zugleich als Robert Schumann Op. 37 Nr. 2 (Liebesfrühling).

Q: Welche Tonart und welches Tempo sind typisch?

Häufig f-Moll, 4/4, Vortragsangabe »Leidenschaftlich« (Transpositionen üblich).

Q: Ist das Lied strophisch?

Ja – variierte Strophik über drei Strophen; jede erhält eigene dynamische/harmonische Zuspitzungen.

Clara Schumann: Er ist gekommen in Sturm und Regen

„Er ist gekommen in Sturm und Regen“, Op. 12 Nr. 1 (auch veröffentlicht als Teil von Robert Schumanns Zwölf Gedichte aus Rückerts „Liebesfrühling“ Op. 37, Nr. 2) ist Clara Schumanns leidenschaftlichstes Liebeslied auf Worte von Friedrich Rückert. In drängendem 4/4 entfacht das Klavier energische Vorhalte und Akzente; die Singstimme steigt wie in einem Atemstoß empor – Leidenschaft ohne Pose. Dreimal dieselbe Szene, dreimal anders gefärbt: Ankunft – Besitz – Zuversicht.

Der Vers (Friedrich Rückert – moderne Orthographie)

Aus: Liebesfrühling – Gedichte

Er ist gekommen
in Sturm und Regen,
ihm schlug beklommen
mein Herz entgegen.
Wie konnt’ ich ahnen,
dass seine Bahnen
sich einen sollten meinen Wegen?

Er ist gekommen
in Sturm und Regen,
er hat genommen
mein Herz verwegen.
Nahm er das meine?
Nahm ich das seine?
Die beiden kamen sich entgegen.

Er ist gekommen
in Sturm und Regen.
Nun ist gekommen
des Frühlings Segen.
Der Freund zieht weiter,
ich seh’ es heiter –
denn er bleibt mein auf allen Wegen.

Orthographie behutsam modernisiert (Apostrophe/Interpunktion nach heutigem Abdruck); Wortlaut nach gängigen Ausgaben.

Werkdaten & Überblick

Komponistin: Clara Schumann (1819–1896)
Opus/Titel: 3 Lieder Op. 12 – Nr. 1: Er ist gekommen in Sturm und Regen (Parallelnummer: Robert Schumann, Op. 37 Nr. 2)
Textvorlage: Friedrich Rückert (1788–1866), Liebesfrühling
Komposition: 1840/41; Erstdruck 1841 (Leipzig, Breitkopf & Härtel)
Tonart / Takt / Tempo: häufig f-Moll, 4/4, Vortragsangabe Leidenschaftlich
Dauer: ca. 2–3 Minuten
Besetzung: Singstimme und Klavier (Transpositionen gängig)
Form: variierte Strophik (3 Strophen) mit dynamischer/klanglicher Zuspitzung

Daten zum Vers

Autor: Friedrich Rückert
Strophenform: 3 Strophen à 7 Verse (Binnenreime/Parallelismen)
Stilmittel: Antithese (Sturm ↔ Frühling), Anaphern („Er ist gekommen“), rhetorische Fragen (Besitzwechsel), Bild der Wege/Bahnen

Entstehung & Kontext

Die drei Op.-12-Lieder Clara Schumanns entstanden im Umfeld des gemeinsamen Projekts Zwölf Gedichte aus F. Rückerts „Liebesfrühling“ (Doppelsignatur: Clara Op. 12 / Robert Op. 37). „Er ist gekommen“ eröffnet Claras Dreiergruppe – ein Liebesbekenntnis, das die poetische Szene in musikalischen Antrieb übersetzt.

Die Parallelüberlieferung mit Roberts Op. 37 erklärt die bis heute begegneten Doppelzählungen in Programmen und Ausgaben.

Aufführungspraxis & Rezeption

Puls & Diktion: vorwärtsdrängender Viertelpuls; Konsonanten federnd, Vokale mit Kern. Die Zeile „Er hat genommen mein Herz verwegen“ trägt die erste Kulmination – ohne zu drücken.

Klavierbild: akzentuierte Synkopen/Vorhalte als Energiequelle; Bass als Erdung. Pedal klar erneuern, damit die harmonischen Zuspitzungen nicht verschmieren.

Rezeption: Eines der meistaufgeführten Clara-Lieder; oft im Rückert-Block mit „Liebst du um Schönheit“ und „Warum willst du and’re fragen“ programmiert.

Referenzaufnahmen (Auswahl)

Barbara Bonney – Geoffrey Parsons
Anne Sofie von Otter – Bengt Forsberg
Golda Schultz – Jonathan Ware
Diana Damrau – Helmut Deutsch

Analyse – Musik

Impuls & Antrieb

Die Eröffnungsformel („Er ist gekommen…“) steht auf drängendem Anacrusis-Impuls; melodische Aufschwünge treffen auf zupackende Akzente im Klavier. Der Affekt entsteht aus Reibungen (Sekundvorhalte, sforzato-Glanzen) und dem Wechsel von Aufwärtsdrang und Entspannung.

Variierte Strophik & Kulmination

Strophe 1: Erwartung → Strophe 2: Besitzmetapher („nahm er… nahm ich…“) → Strophe 3: Beruhigung im Frühlingsbild. Clara steigert nicht durch Tempo, sondern durch harmonische Grellpunkte, dichteres Legato und zielgerichtete Höhe – der Schluss löst in heiterer Zuversicht.

Analyse – Dichtung

Rückerts Miniatur erzählt Liebe als Bewegung: kommen – nehmen – weiterziehen. Die Fragefigur der zweiten Strophe (Besitzwechsel) markiert die wechselseitige Hingabe. Der Schluss verankert Liebe in Zuversicht: Abwesenheit ohne Verlust.

Aussage & Wirkung

Claras Lied verdichtet den Moment des Ankommens zu einem energetischen Bild von Gegenseitigkeit. Der Sturm der Anrede schlägt in heiteren Atem um – ein Ja ohne Pathos.

Evgenia Fölsche – Aufführungen & Audio

Pianistin Evgenia Fölsche betont die Vorhalte als Triebfedern; die Stimme führt klar fokussierte Bögen mit elastischer Artikulation. Der Schluss nimmt die Energie zurück – heiter, nicht triumphal.

Hörbeispiel: Audio/Video-Link hier ergänzen

Zur Partitur (IMSLP)